广告中的音乐有着非常重要的作用，它能够直接影响观众的感知和情感反应，进而影响广告效果。广告音乐的选择和运用有着诸多讲究，主要表现在以下几个方面：
情绪引导：音乐能够快速地调动观众的情绪。根据广告想要传达的情感，如快乐、悲伤、激动或温馨，选择合适的音乐类型和风格。例如，儿童玩具广告通常会使用活泼欢快的音乐，而汽车广告可能会使用激昂或有格调的音乐来体现车辆的性能和品牌形象。
品牌识别：独特的音乐可以成为品牌识别的一部分。很多品牌会使用特定的音乐主题或标志性的旋律，使得消费者能够通过音乐快速识别品牌。例如，一些著名的快餐品牌或饮料品牌都有其专属的广告音乐，这种音乐已经成为品牌文化的一部分。
文化契合：广告音乐需要与目标市场的文化背景相契合。不同地区和文化背景的消费者对音乐的偏好和接受度可能截然不同。因此，制作广告时需要考虑到目标受众的音乐文化，选择能够引起共鸣的音乐。
音乐与广告内容的协调：音乐需要与广告内容相协调，共同传达广告的核心信息。音乐的风格、节奏和情感表达应该与广告的视觉元素和文案内容相匹配，以增强广告的整体效果。例如，如果广告强调产品的创新和科技感，音乐可以选择现代、快节奏的电子音乐。
记忆点：具有记忆点的音乐能够增强广告的重复播放效果，提高观众的记忆度。重复播放的广告音乐能够加深观众对广告和品牌的印象，从而提升广告的传播效果。
法律与版权问题：使用音乐时还需要注意版权问题。未经授权使用他人音乐可能会面临法律诉讼。因此，广告制作方需要确保所使用的音乐是合法的，可以通过购买版权或使用公共领域音乐来避免法律风险。
综上所述，广告中的音乐选择和使用是一门艺术，需要综合考虑情感引导、品牌识别、文化契合、内容协调、记忆点和法律问题等多个方面。通过精心选择和运用音乐，可以显著提升广告的效果和影响力。